Stredovekú rytiersku kultúru sme zatiaľ skúmali výlučne prostredníctvom témy brnenia a zbraní, histórie bitiek a … hradov. Je to však celkom rozumné. Muž v tej dobe neustále premýšľal o zbraniach, pretože jeho život bol v ňom, kôň pre neho bol najdôležitejším dopravným prostriedkom, ako je dnes pre nás auto, a hrad - hrad - bol jeho domovom. Ale … čo s nábytkom? Aký nábytok používali tí istí rytieri? Čo jedli, spali, kde si uložili rytiersku výstroj? Poznáme to všetko a zároveň si urobíme krátku exkurziu do jedného z múzeí starého ruského mesta. Ale skôr, ako tam pôjdeme, má zmysel zoznámiť sa trochu s tým, s čím prišli ľudia v predkráľovskom období o nábytku, no povedzme, všetci tí istí Egypťania, Gréci a Rimania? Je niečo, čo časom prešlo alebo nie?
V jednom z cyperských múzeí bola stará truhlica prerobená na výstavnú vitrínu!
Hneď povedzme, že sme tu nemali veľké šťastie. Nie je toľko nálezov podobných schránke z múzea v Anape-staroveký Gorgippii (pozri „Luky a šípy starovekého Gorgippii“-https://topwar.ru/99022-luki-i-strely-drevney-gorgippii.html) … Ale nie izolované objekty, ktoré sa k nám dostali, ale predovšetkým ich malebné obrázky, ako aj starožitné texty naznačujú, že už v dávnych dobách ľudia používali všetky hlavné druhy nábytku vrátane stoličiek, stolov a truhiel, ktoré sa len mierne zmenili v stredoveku.podľa módy a tradícií. V dávnych dobách vedeli bohato zdobiť nábytok. Pokrývajte ho sviežim dekorom, vykladajte drahým drevom, kovom, smaltom a dokonca aj drahými kameňmi. Ľudia opäť dosiahli takú vysokú úroveň technológie až v 18. storočí. Aj keď na druhej strane ľudia už v tej dobe vymysleli mnoho praktických a racionálnych vecí.
V Saratove je múzeum umenia. A. N. Radishchev, a tu je jednoducho prekvapivo veľa západoeurópskeho nábytku renesancie. Tam vidíte dobre, jednoducho úžasne krásne truhlice a šatníky. Dá sa povedať, že Saratovčania mali šťastie!
Napríklad v Starovekom Egypte a Mezopotámii poznali lavice a statívové stoličky, stoličky s operadlami a kreslá s podrúčkami, rôzne druhy stolov s jednou alebo štyrmi nohami a tiež vedeli vyrábať skladacie stoly, ako aj krásne hracie stoly. Boli známe skrinky na postele (menej často), úplne luxusne vyzerajúci gauč a samozrejme truhlice, a okrem nich tu boli aj veľké šatníky a malé skrinky. V starovekom Ríme sa naučili vyrábať nábytok z kovu. Išlo napríklad o okrúhle stoly na zvieracích labkách, ako aj o bronzové stoličky, ba dokonca o skladacie stoličky s malými stolíkmi. Grécko-rímske umenie výrazne ovplyvnilo vedomie barbarov, ktorí vtrhli do Európy, pričom poukázalo na model, o ktorý by sa mali, divoši, snažiť, ale nepodarilo sa im dostať sa bezprostredne na úroveň minulosti.
Pri výstupe na hlavné schodisko vľavo a vpravo pod vami zostanú dve skrine, ktoré sú kvalitou rezby úplne úžasné …
Faktom je, že nábytok niesol odtlačok … života tej doby. Pokúsili sa napríklad odľahčiť nábytok, pretože ten istý kráľ nežil vo svojom paláci neustále, ale pohyboval sa po krajine z jedného kráľovského hradu do druhého a jeho nábytok cestoval s ním - truhly, skladacie stoličky a stoly. To znamená, že výrobcovia nábytku sa snažili dosiahnuť, aby všetky tieto položky boli „pohyblivé“, aby sa s nimi dalo jednoduchšie manipulovať. A tu treba poznamenať, že truhly, v ktorých boli uložené peniaze, riad a oblečenie, začali mať v tej dobe mimoriadny význam. Hrudník sa stal predmetom aplikácie tvorivých síl jeho tvorcu, pretože bol vždy na očiach, a okrem toho existoval aj v niekoľkých rôznych formách - podlhovastý hrudník s rímsou, truhly s vyrezávanými štítmi alebo truhly vyrobené vo forme sarkofágu. Jednoduchý a často veľmi hrubý nábytok raného stredoveku bol vyrobený zo smreku na severe a dubu na juhu. Náradie výrobcov nábytku bolo najjednoduchšie: sekera, píla a s najväčšou pravdepodobnosťou niečo, čo pripomínalo lietadlo. Je zaujímavé, že vo vzdialených alpských osadách boli v 19. storočí nájdené vzorky stredovekého nábytku. Ale napriek všetkej svojej primitivite bol dekor takéhoto nábytku veľmi bohatý.
A tu je jeden z nich … Stojí vľavo. A prečo na takom nevhodnom mieste na prezeranie?
A toto je druhý … Stojaci napravo.
Umenie rezbárov je v tomto prípade bohatou severskou fantáziou, vytvárajúcou prelínanie vzorov a zvierat, takže sa na tieto vzory môžete pozerať veľmi dlho a zakaždým, keď v nich uvidíte niečo nové. V strednej a južnej Európe výrobcom nábytku pomohli výdobytky starožitnej technológie, ktoré sa zachovali predovšetkým v kláštoroch (napríklad starý sústruh v kláštore St. Gallen). S takýmito mechanizmami sú majstri operadiel stoličiek, kresiel a lavíc ozdobení dlátovými gombíkmi. Predné steny krabicových truhiel boli ozdobené radmi hluchých polkruhových arkád, rozetami a girlandami listov. Pokiaľ ide o kovové platne, tie už neslúžili iba na upevnenie doskovej štruktúry truhly, ale mohli na jej viečku vytvárať krásne dekoratívne vzory.
Skrinka z roku 1647. Vyrezávaná scéna zobrazuje „Šalamúnov rozsudok“. Materiál - dub. Nemecko.
Nuž, dnes môžete vidieť pozostatky všetkého, čo sa zachovalo zo zdevastovaného prostredia hradov a kláštorov v múzeách … O jednom z týchto múzeí sa však bude diskutovať priamo v titulkoch pod fotografiami. A budeme pokračovať v príbehu o truhliciach gotického štýlu. Tu je potrebné predovšetkým povedať, že na začiatku XII. Storočia sa vo feudálnej spoločnosti formovalo vedomie rytierskej dôstojnosti, všeobecne uznávané morálne zásady a spolu s nimi aj vyššia životná úroveň. Rytieri boli bohatší, ale zbohatli aj obchodníci, ktorí ich zásobovali drahším tovarom, a to sa zase prejavilo v remeselných dielňach. Mnoho odvetví remesiel bolo od seba veľmi prísne oddelených a rovnako prísne boli stanovené aj štandardy kvality. Kedysi bola napríklad len jedna tesárska dielňa. A teraz z toho vzišli takí obchodníci ako stolové dosky, truhly a skrine, ktorí už dokázali vyrábať oveľa tenší nábytok. Na začiatku XIV storočia. píla bola vynájdená v Augsburgu, takže teraz je možné píliť dosky na nábytok, a nie každú sekerou vyrezávať! Navyše už na začiatku 16. storočia. v Regensburgu sa naučili rezať tenkú preglejku z viacfarebného dreva, ktoré bolo potrebné na intarzie (intarzie); teraz mohli rozložiť masívne steny truhiel a iného nábytku.
Dodávateľ 18. storočia s grifmi. Taliansko, Benátky.
Samotná truhlica bola v tom čase klenotom a bola tiež symbolom rastúceho blahobytu mladej buržoázie. V XIV storočí bola jeho predná stena pokrytá heraldickými zvieracími reliéfmi požičanými z rytierskej kultúry a na konci, v neskorom stredoveku, boli použité ladné štíty, rozety, krížiky a objemné vyrezávané ľudské postavy. Ornament závisel od druhu dreva: kučery listov boli vytesané z ihličnanov v južnom Nemecku, Tirolsku a Rakúsku; ale v Škandinávii, v severnom Taliansku, Anglicku a Španielsku používali tvrdé drevo a tam bol nábytok ozdobený križujúcimi sa prútenými ozdobami a v oblasti Rýna a vo Francúzsku - girlandy z kvetov a ovocia.
Drevorezba bola v Európe a počas celého stredoveku veľmi populárna a v novoveku … Vyrezávaný oltár v roku 1636. Taliansko.
Stredoveká truhla bola veľmi krásna, ale nie racionálna - zaberala veľa miesta a nemohla byť väčšia ako určitá veľkosť. Preto akonáhle šľachta začala žiť „usadene“a prestala sa sťahovať z hradu na hrad, objavil sa nový kus interiérovej výzdoby: dve truhly naskladané na seba sa zmenili na vyzdobenú šatník. Vo Flámsku začali vyrábať šatníky s hrotmi, predchodcovia príborníka. Bola to hruď podobná hrudi, postavená na vysokých schodoch (hroty) a vybavená dverami vpredu. V spodnej časti ich spájalo lietadlo, ktoré slúžilo všetkým kovovým riadom, ktoré na neho bolo možné kvôli kráse uložiť.
Fantázia majstrov sa postupne rozchádzala: napríklad v Holandsku a Francúzsku sa objavili stoličky, ktoré vyzerali ako tróny s vysokým operadlom a … hrudníkom. Samotná truhlica, ktorá opustila rytierske hrady, prevzala miesto slávnostnej veci. Najstarším spôsobom, ako ho navrhnúť, bolo rozložiť jeho predný panel na rámy a panely (a čo je zaujímavé: v Siene bol ich počet nepárny, ale vo Florencii je vždy párny!). Ľudské postavy sa začali umiestňovať do rohov hrudníka, pretože karyatidy alebo kesony a medailóny na paneloch hrudníka boli v mnohých „osídlené“, pričom na to použili historické a mytologické témy. V Lucce a Siene sa do módy dostalo pozlátené štukovanie, ale v Hornom Taliansku - v Cremone a Miláne sa používala intarzia podľa malieb Brunelleschiho a Uchella s krajinou a architektonickými pohľadmi s charakteristickým dôrazom na perspektívu - čo v tej dobe bolo zrejme len módne. Z východu, na začiatku renesancie, prišla móda pre takzvanú chertosovskú mozaiku vyrobenú z ebenových a slonovinových dosiek.
Hrudník 17.-18. storočia Taliansko.
V druhej polovici 15. storočia sa hrudník stále vylepšoval. Noha hrudníka začala byť silne profilovaná a rytiny na nej boli čoraz vypuklejšie. Vďaka tomu sa z obyčajnej rytierskej truhly stalo nápadné umelecké dielo. Celý jeho dekor: rezba, intarzia alebo maľba zostali na prednej strane. Je charakteristické, že počas „rozkvetu hrudníka“(1470-1510) sa na jeho výzdobe podieľali také svetelné osobnosti ako Botticelli, Pollaiolo a Pietro di Cosimo. Objavili sa „svadobné truhly“(kasóna) zdobené profilovými portrétmi manželov, ktorí sa na seba pozerali, zatiaľ čo ich nový erb bol zobrazený v strednej časti hrudníka. V polovici 16. storočia sa v Ríme pod vplyvom záujmu o všetko starodávne objavili prvé truhlice v podobe sarkofágov na levých labkách zdobené mytologickými motívmi. Existoval aj akýsi „cash-punkový“hrudník alebo lavičkový hrudník so zadnými a bočnými stenami.
Tu je - svadobná truhlica. Taliansko, XVI. Storočie. Orech.
Ale už do konca 17. storočia. hrudník sa stáva výlučne predmetom roľníckeho života a ľudia patriaci k vyšším vrstvám spoločnosti ich opustili, bez ohľadu na to, aké sú krásne! Miesto komody zaujala komoda a v elegantnej vykladanej truhlici mohli byť stále ukryté iba rodinné šperky! Avšak v Anglicku boli krásne truhlice pokryté čiernym lakom s bronzovým dekorom a farebnými vložkami vyrobené dokonca aj na konci 18. storočia. ale to bol pravdepodobne dôsledok britskej domýšľavosti ako akýkoľvek významný sociálny trend.
Kabinet-úrad, Holandsko, 17. storočie
