"Osobne by som vojnu nenazýval školou." Je lepšie nechať osobu študovať v iných vzdelávacích inštitúciách. Ale napriek tomu som sa tam naučil vážiť si život - nielen svoj, ale aj ten s veľkým písmenom. Všetko ostatné už nie je také dôležité … “
PEKLO. Papanov
Anatoly Papanov sa narodil 31. októbra 1922 vo Vyazme. Jeho matka Elena Boleslavovna Roskovskaya pracovala ako mlynár - majster vo výrobe dámskych šiat a klobúkov a jeho otec Dmitrij Filippovič Papanov slúžil v stráži železničného uzla. Rodina mala ešte jedno dieťa - najmladšiu dcéru Ninu. Na konci dvadsiatych rokov minulého storočia sa Papanovci presťahovali do Moskvy a usadili sa na ulici Malye Kochki (dnes - Ulica Dovatora) v dome vedľa pekárne. V hlavnom meste Dmitrij Filippovič, ktorý sa stal civilistom, pracoval na stavenisku. Elena Boleslavovna tiež zmenila povolanie a v závode získala prácu ako hobľovačka. Pokiaľ ide o mladého Anatolija, povedal o sebe: „Vtedy som málo čítal, zle som študoval … Ale veľmi som miloval kino. Najbližším „kultúrnym bodom“bol kultúrny dom „Kauchuk“. Tam som išiel sledovať filmy, koncerty a predstavenia miestnej dramatickej skupiny. “V ôsmej triede sa Papanov vážne zaujímal o divadlo a začal študovať v školskom dramatickom klube. A v roku 1939, po ukončení školy, získal prácu ako kolieskový robotník v druhom moskovskom závode s guličkovými ložiskami.
Sny o divadelnej činnosti nedali Anatolijovi pokoj a čoskoro sa mladý muž zapísal do továrenského divadelného štúdia, ktoré mimochodom režírovali herci divadla. Vakhtangov. Po odpracovaní desaťhodinovej smeny bežal mladý Papanov na hodiny do divadelnej skupiny. Okrem štúdia v štúdiu mladý muž pomerne často navštevoval chodby Mosfilmu. Vďaka svojej účasti na dave vo filmoch ako „Lenin v októbri“, „Suvorov“, „Stepan Razin“, „Minin a Pozharsky“. Snom sedemnásťročného chlapca bolo samozrejme upútať pozornosť nejakého významného režiséra a získať malú, ale samostatnú úlohu, aj keď maličkú. Bohužiaľ, tento sen sa v týchto rokoch nemal splniť.
V roku 1941 sa stal incident, ktorý takmer zlomil život Anatolijovi Dmitrievichovi. Niekto z jeho tímu vzal niekoľko častí z územia závodu na guličkové ložiská. Na dnešné pomery zločin nie je najzávažnejší, ale v tých rokoch bol takýto priestupok kruto potrestaný. Polícia, ktorá po odhalení krádeže dorazila do závodu, zatkla celú brigádu vrátane Papanova. Počas výsluchu boli všetci robotníci poslaní do Butyrky. Až deviaty deň ho vyšetrovatelia zaistili, že Anatolij Dmitrievich nebol zapojený do krádeže, ho pustili domov. A o tri mesiace neskôr začala vojna.
Hneď prvý deň - 22. júna 1941 - Anatolij Dmitrievich odišiel na front. Povedal: „Rovnako ako väčšina mojich rovesníkov som veril vo víťazstvo, žil som podľa tejto viery a cítil som nenávisť voči nepriateľovi. Predo mnou bol príklad Pavky Korchaginovej, Chapaevovej, hrdiniek viackrát sledovaných filmov „Sedem statočných“a „Sme z Kronstadtu“. Anatolij Dmitrievich velil protilietadlovej batérii a naplno si preštudoval ťažkú profesiu vojaka. Statočne bojujúci Papanov sa dostal do hodnosti staršieho seržanta a v roku 1942 skončil na juhozápadnom fronte. V tom čase Nemci v tomto smere zahájili silnú protiofenzívu a sovietske vojská sa stiahli do Stalingradu. Papanov si počas svojho života pamätal na horkú chuť ústupu, vŕzganie zeme na zuboch a chuť krvi v ústach. Povedal: „Ako môžeš zabudnúť na dvojhodinovú bitku, ktorá pripravila o život dvadsaťdeväť ľudí zo štyridsiatich dvoch?.. Snívali sme, plánovali sme sa, hádali sa, ale väčšina našich kamarátov mi zomrela pred očami.. Stále dobre vidím, ako môj priateľ Alik padol. Chcel sa stať kameramanom, študoval na VGIK, ale neurobil … Z tých, čo prežili, vznikol nový pluk - a znova na rovnakých miestach a opäť bitka … Videl som, ako sa ľudia po bitke úplne zmenili. Videl som, ako za jednu noc zošediveli. Myslel som si, že je to literárna technika, ale ukázalo sa, že je to vojnová technika … Hovorí sa, že človek si môže zvyknúť na všetko. Nie som si tým istý. Nikdy som si nedokázal zvyknúť na každodenné straty. A čas to všetko v pamäti neobmäkčí … “.
V jednej z bitiek vybuchla vedľa Papanova nemecká škrupina. Našťastie väčšina šrapnelov prešla cez minulosť a iba jeden trafil nohu. Rana sa ukázala byť vážna, Anatolijovi Dmitrievichovi amputovali dva prsty a takmer šesť mesiacov strávil v nemocnici neďaleko Machačkaly. Následne, keď sa herca pýtali na zranenie, ktoré utrpel, Papanov odpovedal: „Explózia, nič viac si nepamätám … Prebudil som sa iba v nemocnici. Dozvedel som sa, že každý, kto bol blízko, zomrel. Bol som pokrytý zemou, vojaci, ktorí prišli včas, ma vykopali … Po zranení som sa už nemohol vrátiť na front. Boli zadaní čisto a žiadny z mojich protestov a žiadostí nepomohol … “.
Dvadsaťjedenročný chlapec odišiel z nemocnice s treťou skupinou postihnutia. Bol prepustený z armády a na jeseň 1942 sa Papanov vrátil do Moskvy. Bez rozmýšľania predložil dokumenty umeleckému riaditeľovi GITIS, ktorým bol v tej dobe nádherný umelec Michail Tarkhanov. Mimochodom, skúšky na herecké oddelenie ústavu sa už v tom čase skončili, ale kvôli vojne bol veľký nedostatok študentov. Keď sa Anatolij Dmitrievich, opierajúci sa o palicu, prišiel do spoločnosti GITIS, Michail Michajlovič, skepticky hľadiac na mladého účastníka, opýtal: „Čo budeme robiť s tvojou nohou? Dokážeš sám kráčať? Papanov sebavedomo odpovedal: „Môžem.“Tarkhanov nemal pochybnosti o čestnosti odpovede a mladý muž bol prijatý na herecké oddelenie vedené umelcami Moskovského umeleckého divadla Vasilijom a Mariou Orlovovou. Od prvého dňa vyučovania sa Anatoly Dmitrievich, ktorý prekonával bolesť, okrem spoločných disciplín pre všetky disciplíny venoval tancu a gymnastike do úplného vyčerpania. Zlepšenie neprišlo okamžite a až na konci štvrtého roku mladý muž konečne odhodil palicu, ktorá sa pre neho stala nenávistnou. Mimochodom, začínajúci umelec mal ďalší problém - výslovnosť. Učiteľ rečovej techniky mu opakovane povedal „Papanov, kedy sa zbavíš tohto strašného syčania?!“. Mladý muž však mal maloklúziu a štyri roky výcviku nemohli jeho napomenutie napraviť.
Počas štúdia na hereckom oddelení sa Papanov stretol so svojou budúcou manželkou Nadezhda Karataeva. Sama povedala: „Obaja sme Moskovčania, bývali sme neďaleko, dokonca sme nejaký čas študovali na tej istej škole … V roku 1941 som nastúpil na herecké oddelenie, ale vypukla vojna a štúdium mi pozastavili. Učitelia boli evakuovaní a ja som sa rozhodol ísť dopredu. Po absolvovaní ošetrovateľských kurzov som sa zamestnala vo vlaku záchrannej služby. Pracoval som tam dva roky. V roku 1943 bol vlak rozpustený a ja som sa vrátil do GITIS. Tu som prvýkrát videl Anatolija. Pamätám si pruhy rán, vyblednutú tuniku, palicu. Najprv sme mali len priateľské vzťahy - bývali sme neďaleko a spoločne sme išli domov v električke. Naša romantika sa začala, keď sme počas študentských prázdnin išli z okresného výboru Komsomolu slúžiť vojenským jednotkám v Kujbyševe. Po návrate do Moskvy som povedal mame: „Asi sa ožením“… Potom, čo som ho predstavil mame, povedala: „Dobrý chlap, len nie veľmi pekný.“Odpovedal som: „Ale je taký zaujímavý, tak talentovaný!“A mama: „Všetko, všetko, mne to nevadí.“Anatolij a Nadežda sa vzali bezprostredne po víťazstve 20. mája 1945. Je zvláštne, že počas svadby v dome zrazu zhasli svetlá a záver oslavy sa konal pri sviečkach. Niektorí hostia to považovali za nelaskavé znamenie, ale život ukázal chybné znamenie - pár žil spolu takmer 43 rokov. Následne Papanov často opakoval: „Som muž jednej ženy - jedna žena a jedno divadlo.“
Pri štátnej skúške v novembri 1946 hral Anatolij Dmitrievich mladého Konstantina v Naydenovových „Deťom Vanyushina“a hlbokého staršieho v komédii „Don Gil“od Tirso de Molina. Sálu navštevovalo veľa divákov, v prvom rade boli členovia štátnej komisie, uznávaní majstri sovietskeho divadla. Papanov úspešne absolvoval záverečnú skúšku s vynikajúcimi známkami a hneď potom bol pozvaný do troch známych metropolitných divadiel - Moskovského umeleckého divadla, Divadla. Vakhtangov a Malý. Mladý herec bol však nútený odmietnuť ponuky. Išlo o to, že jeho manželka dostala distribúciu do litovského mesta Klaipeda a on sa rozhodol ísť s ňou. Po príchode na miesto im bolo pridelené staré zničené sídlo, ktoré musel Papanov svojpomocne obnoviť.
Začiatkom októbra 1947 otvorilo ruské publikum činoherné divadlo v Klajpede. 7. novembra sa na jeho pódiu konala premiéra filmu „Mladá garda“, v ktorej Anatolij Dmitrievich hral úlohu Tyulenina. O niekoľko dní neskôr noviny „Sovetskaya Klaipeda“vydali prvú recenziu na Papanovov výkon v jeho živote: „Úloha Sergeja Tyulenina v podaní mladého herca Anatolija Papanova je obzvlášť úspešná. Vyznačuje sa iniciatívou a nevyčerpateľnou energiou, impulzivitou a vášňou, spontánnosťou vo vyjadrovaní pocitov. Divák od prvých minút horlivo sympatizuje s hercom. “Okrem tohto predstavenia v činohernom divadle Klaipeda sa Papanov predstavil v predstaveniach „Mašenka“, „Pes v jaslích“a „Pre tých, ktorí sú na mori“.
Medzitým osud chcel, aby sa Anatolij Dmitrievich vrátil do hlavného mesta Ruska. V lete 1948 prišiel s manželkou do Moskvy navštíviť svojich rodičov. Jedného večera, pri prechádzke po bulvári Tverskoy, sa herec stretol s mladým režisérom Andrejom Goncharovom, ktorého dobre poznal už zo štúdií na GITIS. Teraz Andrei Aleksandrovich pracoval v Divadle satiry. Rozprávali sa viac ako hodinu, potom Goncharov predložil nečakaný návrh: „Poď so mnou so svojou manželkou“. A Papanovci súhlasili. Prvé roky práce v Moskovskom divadle satiry manželia žili v hosteli, kde dostali izbu s rozlohou deväť metrov štvorcových. Mimochodom, ich susedmi boli slávni sovietski herci Vera a Vladimir Ushakov, ako aj Tatyana Peltzer so svojim otcom.
Anatolij Dmitrievich bol prijatý do divadla, ale nikto sa neponáhľal dať mu hlavné úlohy. Bývalý vojak v prvej línii nerád reptal o osude a svoju nejasnosť znášal dosť stoicky. Takto prešlo niekoľko rokov. Nadezhda Karataeva sa stala vedúcou herečkou divadla a Papanov sa stále javil na javisku v epizodických rolách, inak známych ako „slúžil na jedenie“. Nedostatok dopytu viedol k zúfalstvu, nevere v seba a melanchólii, herec začal zneužívať alkohol, začali sa hádky s manželkou. Zlom v osude Anatolija Dmitrievicha nastal v polovici päťdesiatych rokov. V tejto dobe (1954) sa narodila jeho dcéra Lena a v týchto dňoch herec získal svoju prvú skutočnú prácu - úlohu vo výrobe Fairy Kiss. Nadežda Jurievna spomína: „Pred narodením mojej dcéry môj manžel hral veľmi málo, väčšinou malé úlohy. A práve vtedy, keď som bol v nemocnici, mal Anatoly šťastie. Všetko sa to stalo náhodou - jeden z našich hercov ochorel a Papanov bol súrne predstavený. A potom mu uverili. Dobre si pamätám, ako môj manžel často opakoval: „Helen mi priniesla toto šťastie.“Anatoly Dmitrievich, ktorý cítil zmeny vo svojom živote, sa okamžite vzdal alkoholu. Nadezhda Karataeva povedala: „Jej manžel skrýval za svojou vonkajšou mäkkosťou obrovskú silu vôle. Raz mi povedal: „To je všetko, už nepijem.“A ako to prerušil. Bufety, bankety - postavil si iba Borjomi. “Stojí za to povedať, že Anatoly Dmitrievich prestal fajčiť podobným spôsobom.
V kine nebol Papanov herecký osud o nič menej ťažký ako v divadle. Svoju prvú drobnú úlohu ako pobočník hral v roku 1951 v Aleksandrovovom filme Skladateľ Glinka. Potom nebol Anatolij Dmitrievich štyri roky žiadaný, kým ho v roku 1955 mladý Eldar Ryazanov nepozval na konkurz do role režiséra Ogurtsova vo filme Karnevalová noc. Papanov však nikdy nemal šancu hrať v tomto filme - testy boli neúspešné a Igor Ilyinsky hral úlohu Ogurtsova. Ryazanov pripomenul: „V tej chvíli sa mi nepáčil Anatolij Dmitrievich - hral príliš„ teatrálne “, primerane v jasne grotesknom predstavení, ale v rozpore so samotnou povahou kina, kde je sotva viditeľný pohyb obočia. už expresívna mizanscéna … Naše prvé stretnutie prebehlo pre mňa bez stopy, ale pre Papanova sa zmenilo na novú duševnú traumu “.
Anatolij Dmitrievich, ktorý utrpel zlyhanie na filmovom poli, spoznal radosť z úspechu na divadelnej scéne. Koncom päťdesiatych rokov sa Hikmetov „Damoklov meč“objavil v repertoári Divadla satiry, v ktorom Papanov získal hlavnú úlohu boxera. Keď sa divadelní herci dozvedeli o tomto vymenovaní, mnohí boli prekvapení. Zdalo sa im, že Papanov sa s touto rolou nevie vyrovnať. Po sérii významných rečí začal Anatolij Dmitrievich pochybovať o svojich schopnostiach. Režisér bol však neoblomný a predstavenie s Papanovou účasťou sa napriek tomu uskutočnilo. V čase práce na úlohe sa herec učil od slávneho boxera Jurija Jegorova. Povedal: „Cvičil som na labke a s boxovacím vrecom, cvičil údery a skákal s lanom, robil som všeobecný výcvik. Mali sme aj tréningové súboje. “Produkcia mala obrovský úspech a ten istý Ryazanov v roku 1960 opäť pozval Papanova, aby hral vo filme „Muž odnikiaľ“. Mimochodom, tentoraz musel režisér vynaložiť veľké úsilie, aby presvedčil herca, aby sa vrátil do kina. Papanov, v tom čase úplne presvedčený, že nie je „filmový“, rázne odmietol konať. Partnerom Anatolija Dmitrievicha sa vo filme stal ďalší úžasný sovietsky herec Jurij Jakovlev. O nakrúcaní hovoril: „Na konkurze som videl muža, ktorý sa bál, bol plachý a obával sa o svoju schopnosť zvládnuť najťažšiu hereckú premenu v kine. Nedobrovoľne som si myslel, aké to bude pre mňa ťažké - partnerstvo je pre mňa základom môjho tvorivého života na scéne. Po treťom teste sa mi však zdalo, že aliancia s Papanovom by mohla dobre fungovať. Tolya sa uvoľnila, bola veselá, veľa žartovala, bola šťavnatá. Bol som rád, že všetky moje obavy zostali za mnou. Naše partnerstvo neskôr prerástlo do vzájomných kamarátskych sympatií … “.
Film „Muž odnikiaľ“sa bohužiaľ nikdy neobjavil na širokouhlej obrazovke - jeho premiéra sa uskutočnila iba o dvadsaťosem rokov neskôr, keď Anatolij Dmitrievich už nežil. Medzitým tento film nebol posledným v spoločnom diele Papanova a Ryazanova. V roku 1961 bol uvedený na trh desaťminútový krátky film Ako vznikol Robinson, v ktorom herec stvárnil redaktora. Papanov zároveň hral v páse Mitta a Saltykova „Beat the Drum“a vo filme Lukaševiča „Rytiersky ťah“. V roku 1962 naň už upozornili traja režiséri - Taškov z filmového štúdia v Odese, Michail Ershov a Vladimir Vengerov z Lenfilmu. Herec súhlasil so všetkými tromi a v rokoch 1963-1964 boli vydané tri filmy s jeho účasťou („Prázdny let“, „Príďte zajtra“a „Pôvodná krv“), ktoré mali u divákov rôzny úspech. Napriek tomu, že kritici zaznamenali Papanovu vynikajúcu hru, v tom čase sa nemohol dostať do prvej kohorty sovietskych filmových hviezd.
Skutočný úspech čakal Papanov v roku 1964. Na začiatku šesťdesiatych rokov Konstantin Simonov videl Anatolija Dmitrievicha v hre „Damoklov meč“. Papanovov výkon ho tak šokoval, že slávny spisovateľ presvedčil filmového režiséra Stolpera, ktorý sa v roku 1963 rozhodol sfilmovať knihu „Živí a mŕtvi“, aby herca prijal za úlohu generála Serpilina. Alexander Borisovič spočiatku váhal, pretože Papanov bol známy ako herec negatívnych a komediálnych rolí. Sám Anatolij Dmitrievich dlho pochyboval o svojej schopnosti hrať úlohu pozitívneho hrdinského hrdinu, napriek tomu, že mu bola téma vojny ako vojaka v prvej línii veľmi blízka. Nadezhda Karataeva povedala: „Volali mu niekoľkokrát denne, pokúšali sa ho presvedčiť a všetci sme stáli v hosteli a počúvali ho, ako sa hrá Serpilina:„ Aký som generál? Čo si, nemôžem … “. Keď sa páska objavila na širokouhlej obrazovke, Anatolij Dmitrievich získal slávu celej Únie. V pokladni v roku 1964 sa na prvom mieste umiestnilo „Živí a mŕtvi“a videlo ho viac ako štyridsať miliónov ľudí. V tom istom roku získal film ceny na festivaloch v Acapulcu a Karlových Varoch a v roku 1966 získal štátnu cenu RSFSR.
Po takom úspechu dopyt po hercovi neskutočne vzrástol. Najmä len v roku 1964 bolo v Lenfilme uvedených do prevádzky desať filmov a v osem pozvali Papanov. Mimochodom, prijal všetky návrhy a po absolvovaní testov bol schválený pre všetkých osem filmov, čo je v sovietskej kinematografii dosť zriedkavý prípad. Je pravda, že neskôr všetkých zdvorilo odmietol - bol príliš zaneprázdnený divadlom. Anatoly Dmitrievich však neodmietol ponuky od Mosfilmu, ktoré boli prijaté súčasne. Natáčanie filmov „Náš domov“a „Deti Dona Quijota“prebiehalo v Moskve a Papanov s ním bol úplne spokojný. Oba filmy, v ktorých hral hlavné úlohy, boli vydané v roku 1965 a mali úspešný distribučný osud.
Medzitým v tom istom roku si Eldar Ryazanov opäť spomenul na Papanova a ponúkol mu úlohu vo filme „Dávajte si pozor na auto!“Keď sa začalo natáčanie filmu, mnoho účastníkov filmového procesu zrazu vystúpilo proti Anatolijovi Dmitrievichovi. O dôvode toho sám Eldar Alexandrovič povedal: „Na páske sa dali dohromady herci s mierne odlišnou povahou humoru ako Papanov - Smoktunovsky, Mironov, Evstigneev, Efremov. Anatoly Dmitrievich hral svojho hrdinu v grotesknom štýle, ktorý mu bol blízky a akoby celkom vhodný. V určitej fáze práce však mnohí začali hovoriť, že herec vypadáva zo všeobecného súboru a ničí štýl a integritu obrazu. Na túto tému sa uskutočnilo stretnutie. Našťastie samotný Papanov netušil naše zlé úmysly. Dokonca som na chvíľu zaváhal, ale zdržal ma to od unáhlených rozhodnutí. Stále sa za to chválim, pretože čoskoro vysvitlo, že Anatoly Dmitrievich vytvoril jednu zo svojich najlepších rolí vo filme a jeho nákazlivá fráza „Sloboda Jurijovi Detochkinovi“, ktorá nadobudla zovšeobecnený význam, opustila obrazovku a šla na ulice."
V šesťdesiatych rokoch bola Papanovova filmová kariéra naplnená úlohami úplne iného plánu. Tu je len niekoľko známych filmov: „Podajte knihu sťažností“, „Pobočník jeho excelentnosti“, „Obsluhovaní dvaja súdruhovia“, „Odplata“. V roku 1968 bol uvedený na trh Gaidaiho film Diamantová ruka, ktorý mal obrovský úspech a bol rozptýlený do citátov. V tomto filme Anatolij Dmitrievich opäť hral so svojim divadelným kolegom Andrejom Mironovom. Mimochodom, Andrei Alexandrovič zaobchádzal s Papanovom s veľkým rešpektom a oslovoval ho výlučne menom a patronymom. Napriek tomu sa z týchto veľkých hercov nestali blízki priatelia - Papanovova uzavretá povaha to ovplyvnila.
Ďalším aspektom talentu Anatolija Dmitrievicha bolo bodovanie viacfilmov, stačí si pripomenúť iba ten vodný v „lietajúcej lodi“. Avšak legendárne „No, počkaj chvíľu!“Kotenochkin. Po vyslovení Vlka v roku 1967 sa Papanov stal idolom miliónov a miliónov detí na celom svete. V pretekoch o prežitie bola sympatia publika úplne na strane šedého tyrana, ktorého neustále trápil správny zajačik. Anatolijovi Dmitrievichovi sa dokonca podarilo podmaniť si prísnych šéfov - vlkovi v karikatúre bolo všetko odpustené: bitky, cigarety, dokonca aj „nenormálne“vrčanie. Je zvláštne, že po rokoch sa táto sláva stala tak obrovskou, že začala viesť k negatívnym následkom. Nadežda Jurievna spomína: „Tolya sa trochu urazil, keď bol uznávaný iba ako interpret Vlka. Povedal mi: „Akoby okrem„ No, počkaj! “, Nič iné som neurobil.“A keď som mal taký prípad - išli sme po ulici a jedna žena, keď ho videla, povedala svojmu dieťaťu: „Pozri, pozri, vlk prichádza.“To sa mu, samozrejme, nepáčilo. “
Pomerne aktívne v šesťdesiatych rokoch pracoval Anatolij Dmitrievich v Divadle satiry. Hral v predstaveniach: „Dvanásť stoličiek“, „Jablko sváru“, „Intervencia“, „Ziskové miesto“, „Posledná paráda“. V roku 1966 hral Papanov hlavnú úlohu v produkcii Terkina v nasledujúcom svete, ale hra v repertoári divadla trvala iba niekoľko týždňov a potom bola z cenzúry natočená. Pre hercov, a najmä pre Anatolija Dmitrievicha, to bola silná rana. Medzitým, v sedemdesiatych rokoch, jeho herecká sláva dosiahla vrchol. Na celom území našej veľkej krajiny neexistoval človek, ktorý by nepoznal Papanova. Jeho vzhľad v akejkoľvek epizóde sa rovnal celej úlohe a s jedným detailným záberom sa brilantnému hercovi podarilo odohrať celú biografiu hrdinu. Sám Anatolij Dmitrievich zostal v každodennom živote neobvykle skromným a nenáročným človekom, čo si opakovane všimlo mnoho režisérov, ktorí s ním pracovali. Papanovova manželka spomína: „Pochádzal z jednoduchej rodiny, mal priemerné vzdelanie a vo všeobecnosti bol akýmsi chuligánom z dvora. A keď mu došlo, aké dôležité sú znalosti, začala vojna a Anatolij odišiel na front. Preto hneď, ako sa naskytla príležitosť, začal sa samovzdelávať - veľa čítal, nepokladalo sa za hanebné sledovať svojich kolegov, ako sa hrajú v zákulisí … Anatoly nevedel klamať a ako veriaci človek pokúsil žiť podľa Kristových prikázaní. Nemal ani hviezdnu horúčku. Stalo sa, že sme išli niekam s divadlom. Každý sa vždy snažil sedieť v autobuse na prvých sedadlách, kde sa už menej triaslo. Ten, aby nikoho neobťažoval, sedel vzadu. Povedali mu: „Anatolij Dmitrievich, pokračuj.“A on: „To je v poriadku, aj ja sa tu cítim dobre … Čo nevydržal, bola arogancia a známosť. Mnoho hercov po predstaveniach na turné sa ho pokúsilo odvliecť do reštaurácie. Papanov jemne, ale vytrvalo odmietol, odišiel do dôchodku v miestnosti s kotlom a knihou alebo tajne odišiel k ľuďom, aby hľadal svojich budúcich hrdinov. “Slávny umelec Anatolij Guzenko povedal: „Boli sme na turné v Tbilisi. Začiatkom októbra slnko pekne svieti. Teplo, khachapuri, víno, kebab … Nejako sa prechádzam po avenue medzi krásne oblečenými ľuďmi a zrazu ku mne prichádza špión. Plášť-Bologna, baret stiahnutý až na čelo, tmavé okuliare. Keď sa špión priblížil, spoznal som ho ako Papanov. “
Mimochodom, Anatoly Dmitrievich celý život málo venoval svojim outfitom. Známy príbeh je o tom, ako jedného dňa, keď bol v Nemecku, dorazil na recepcii k sovietskemu veľvyslancovi vo vetrovke a rifliach. Spolu s ním bol Vladimir Andreev - umelecký vedúci divadla. Ermolova, oblečená v čiernom obleku a oslnivej košeli. Neskôr priznal, že pohľad na Papanova ho vydesil. Ale veľvyslanec sa usmial na Anatolija Dmitrievicha ako rodina: „No, konečne, aspoň jeden človek je oblečený normálne!“
V sedemdesiatych rokoch bolo uvedených ďalších pätnásť filmov s Papanovovou účasťou: „Inkognito z Petrohradu“, „Bieloruská stanica“, „Strach z výšok“, „Dvanásť stoličiek“a ďalšie. A v roku 1973 mu bol udelený titul ľudový umelec ZSSR. Je zvláštne, že napriek všetkým získaným oceneniam mal herec za tie roky v dotazníku jednu veľmi významnú medzeru - Papanov nebol členom strany, na čo jeho nadriadení opakovane upozorňovali. Umelec sa však vždy vyhýbal vstupu do CPSU, aj keď vedel, že to sklamalo jeho manželku, ktorá bola členkou straníckeho grémia. Nadežda Jurievna spomína: „Môj manžel nebol členom strany a ja som členom strany od roku 1952. Okresný výbor mi povedal, že ak presvedčím Anatolija, aby sa pridal k strane, potom mi dajú titul Ctihodný umelec. Tolya však nesúhlasila. Bol vždy veľmi zásadový, dokonca dostával ocenenia iba za tvorivé zásluhy. A titul mi bol udelený po mnohých rokoch. “
Herec bol úžasný rodinný muž. Podľa jeho manželky jej za všetkých štyridsaťtri rokov manželstva nikdy nedal dôvod pochybovať o manželskej vernosti. Keď sa v polovici sedemdesiatych rokov jeho jediná dcéra Lena, ktorá v tých rokoch študovala na divadelnom ústave, vydala za spolužiaka, Anatolij Dmitrievich im kúpil jednoizbový byt. V roku 1979 sa mladým narodilo prvé dieťa, dievča Masha, a o šesť rokov neskôr sa narodila druhá Papanovova vnučka pomenovaná po babičke Nadii.
Konstantin Simonov zomrel koncom augusta 1979. Na pohrebe Anatolij Dmitrievich povedal: „Bol mojím osudom. Stolperovi povedal: „Tento herec Serpilin! A len on! A celá moja planéta sa točila iným spôsobom … A teraz je kus života odrezaný … obrovský kus … Po takej strate mám pocit, že sa stanem iným. Ešte neviem ako, ale veľa toho zmením … “.
Koncom roku 1982, keď mal Papanov šesťdesiat rokov, kúpil auto Volga. Je zaujímavé, že Anatoly Dmitrievich auto používal iba na cestách do krajiny. Herec chodil do divadla pešo a vysvetľoval, že potrebuje čas na naladenie sa na predstavenie: „Vo všeobecnosti je pekné vyjsť na ulicu, stretnúť dobrých ľudí, premýšľať, snívať.“Bol tu však ešte jeden dôvod, prečo Papanov neprišiel do práce autom. Povedal: „Je nepohodlné jazdiť v aute, keď mladí umelci kráčajú v zatracených pančuchách.“
V osemdesiatych rokoch sa Anatoly Dmitrievich okrem práce v kine a divadle aktívne zapájal do sociálnych aktivít. Bol členom Spoločnosti na ochranu prírody a spolu so spisovateľom Vladimírom Soloukhinom stáli na čele All-Union Society for Baths. Úlohou tejto organizácie bolo monitorovať udržiavanie potrebného poriadku v kúpeľoch a zlepšovať služby návštevníkov. V období rokov 1980 až 1987 hral Papanov v troch filmoch: „Čas túžob“, „Otcovia a starí otcovia“, „Chladné leto päťdesiateho tretieho“. V rovnakom čase v Divadle satiry získal štyri nové úlohy, ale podľa vlastných slov z týchto diel nezažil uspokojenie. Súdruhovia mu vytrvalo navrhovali, aby sa presťahoval do iného divadla, ale Papanov smutne pokrčil ramenami a povedal im: „Dali mi tu názov, dali mi tu rozkazy. Aký by som bol bastard, keby som opustil divadlo. “Režisér Vladimir Andreev pripomenul: „Vedel som, že Anatolij Dmitrievič nie je s niečím spokojný v divadle Satire. Pracoval som v Malom a rozhodol som sa s ním hovoriť o možnosti prechodu. Bez obalu sa spýtal: „Nie je už načase, aby sa taký majster objavil na najstaršom ruskom pódiu? Tu sú „Generálny inšpektor“aj „Beda od Wit“- celý váš repertoár … “. Ticho a vážne odpovedal: „Voloďa, už je pre mňa neskoro.“Povedal som mu: „Nikdy nie je neskoro! Choďte s celou rodinou: s Nadiou a Lenou. “Nešiel, nemohol zradiť svoje divadlo. Stalo sa mu to, nadával a urazil sa. Ale nemohol som zradiť."
V roku 1983 sa Anatoly Dmitrievich rozhodol vyskúšať si učiteľský odbor - v GITIS mu bolo zverené vedenie mongolského ateliéru. Nadežda Jurijevna ho odhovárala od práce, ale Papanov, ako vždy, to urobil po svojom. Podľa toho istého Andreeva: „Anatolij mohol prisahať iba na rovných a dokonca sa hanbil viesť disciplinárne rozhovory so študentmi. Mongoli si medzitým dovolili zle sa správať a dokonca sa v hosteli biť. Dekan požiadal herca, aby využil silu umeleckého vedúceho kurzu, ale Papanov rozpačito odpovedal: „Akosi neviem, ako …“. Na svojich študentov vplýval aj inými prostriedkami, bez „lepenia“.
V roku 1984 bol film „Otcovia a starí otcovia“režiséra Jegorova odoslaný na taliansky filmový festival. Odišiel do mesta Avellino a Anatolija Dmitrievicha, ktorí tam získali cenu za najlepšiu mužskú úlohu. Cena mala názov „Zlatá plošina“a je s ňou spojený veľmi zaujímavý príbeh. Keď sa umelec vrátil do svojej vlasti, Literaturnaya Gazeta, v tých rokoch populárna, hovorila o tomto ocenení žartovne. Konkrétne bolo oznámené, že počas kontroly batožiny v Sheremetyeve bol zadržaný cestujúci v lete medzi Rímom a Moskvou, známy umelec Papanov. V keške jeho kufra medzi kotlom a tričkami bol nájdený kus drahého kovu. Kontraband bol zabavený a samotný umelec je vyšetrovaný. Po vydaní čísla padlo na redakciu novín veľké množstvo telefonátov, telegramov a listov. Tisíce ľudí uviedli: „Anatolij Dmitrievich nie je na vine! Je to náš obľúbený umelec a čestný muž! Nedávajte Papanova do väzenia! " Po sérii telefonátov od znepokojených obdivovateľov umelca v KGB a dokonca aj v Ústrednom výbore Komunistickej strany Sovietskeho zväzu bola „Litgazeta“nútená zverejniť vyvrátenie. V článku „O zmysle pre humor a zvyky“redakcia denníka uviedla, že „bolo isté, že v priebehu rokov u čitateľov vyvolal istý zmysel pre humor, ale história, ktorá sa odohrala, túto dôveru diskreditovala.. " Vôbec to však nebol nedostatok zmyslu pre humor, ale v obrovskej, bezhraničnej láske ruského ľudu k úžasnému človeku a skvelému umelcovi - Anatolijovi Papanovovi.
V poslednom roku svojho života bol Anatolij Dmitrievich neobvykle aktívny. Napokon presvedčil hlavného režiséra, aby mu dal šancu inscenovať hru sám. Ako materiál pre prácu si Papanov vybral Gorkyho hru „Posledný“. Nadezhda Karataeva povedala: „Herci, ktorí s ním pracovali, povedali - takého režiséra sme ešte nepoznali, správal sa k nám ako k otcovi … Predstavenie podľa scenára sa skončilo smrťou jedného z hrdinov. Tolya, ktorý sa rozhodol, že v tejto tragickej chvíli má zaznieť chorál z kostola, sa veľmi obával, že vystúpenie bude zakázané. Cenzúra však scénu zmeškala. “
V rokoch 1986-1987 Papanov prijal ponuku režiséra Alexandra Proškina na účinkovanie vo filme „Chladné leto päťdesiateho tretieho“v úlohe Kopalycha. Priatelia herca odradili od natáčania v domnení, že je už príliš zaneprázdnený GITIS a divadlom, ale Anatoly Dmitrievich odpovedal: „Táto téma mi robí starosti - môžem o nej veľa povedať.“Natáčanie sa začalo v Karélii, v odľahlej dedine. Alexander Proshkin povedal: „Týždeň sme normálne pracovali a obyvatelia nám pomáhali, ako mohli. Neočakávalo sa žiadne prekvapenie, pretože obec bola z troch strán izolovaná vodou. A teraz - prvý deň natáčania Papanova. Začíname nakrúcať a … ničomu nerozumiem - všade naokolo sú vonkajšie lode. Existuje veľa lodí a všetci smerujú k nám. Plávajú, pristávajú a vidím - v každej lodi je dedko alebo babička a dve alebo tri deti, v rukách zápisník alebo knihu. Ukazuje sa, že všetci sa stretli s „dedkom vlkom“. Vzdal som to a prestal som točiť. Správa kina sa obvyklým drsným spôsobom pokúsila vyvinúť „nátlak“, ale Anatoly Dmitrievich do veci zasiahol: „Čo to robíš! Dajme všetkých dohromady. “Deti sedeli a Papanov každému niečo napísal a každému niečo povedal. Sledoval som túto scénu, pričom som zabudol na náklady na narušený deň natáčania. Z tvárí detí bolo zrejmé, že si toto stretnutie budú pamätať do konca života … “.
Film "Chladné leto 53" bol posledným v živote veľkého herca. Na konci nakrúcania začiatkom augusta 1987 dorazil do Moskvy. Nadežda Karataeva spomína: „Bol som na turné s divadlom v Rige … Keď som išiel domov, Anatoly sa rozhodol osprchovať, ale v dome nebola teplá voda. Potom sa unavený a horúci plazil pod studený potok … Keď Anatolij v určený deň neprišiel do Rigy, dostal som strach a zavolal som svojej dcére. Zet sa dostal do nášho bytu cez susedovu lodžiu a našiel ho v kúpeľni … Diagnóza lekárov bola akútne srdcové zlyhanie. “
Na pohrebe pozoruhodného herca sa zúčastnili tisíce ľudí. Valery Zolotukhin povedal: „Ponáhľal som sa na posledné stretnutie s Papanovom a vzal som si taxík zo železničnej stanice Belorussky. Keď vodič počul, kam idem, otvoril dvere a informoval svojich kolegov o smrti Anatolija Dmitrievicha. Okamžite sa ponáhľali na kvetinový trh, kúpili karafiát a podali mi: „Pokloň sa jemu a nám …“
O niekoľko dní neskôr na pódiu v Rige zomrel ďalší vynikajúci sovietsky herec Andrei Mironov.
